引进西方大展，2019年掀起了民营美术馆第三次发展新浪潮。而这股浪潮就在突如其来的疫情面前来了个“急刹车”。国际大展或延迟、或取消，成为各大民营美术馆首当其冲的棘手问题。像上海民生现代美术馆这样想尽办法把作品运抵展馆需要的不仅是魄力、信心还有机遇。更多的民营美术馆选择了“曲线回暖”。

徐汇滨江的龙美术馆一直以来是艺术爱好者的打卡圣地。这里曾经举办了众多令人印象深刻的国际知名艺术家的个人大展，而这一次延长展期、在疫情后重新吸引观众走进展厅的却是中国艺术家庞茂琨的个展。

以规则、明确和有着清晰边缘线的裁剪，切割古典艺术经典形象，机械部件在人物形象中若隐若现，恍若穿越时空。混搭、穿越，即便不了解作品背后的意义，同样适合参观者拍出大片的感觉。

“人比较多，可能有两个原因，第一个是美术馆采取了限流措施就是确实在馆人数最多不超过100个人。 第二个是今天天气确实很好，大家可能憋了很久了，出来观展的欲望很强。”龙美术馆媒体事业部负责人卢辉红表示。

龙美术馆作为私人藏家创办的美术馆，拥有众多高品质的藏品。该馆研究部在日常工作中会选取藏品来策划一些新的展览，在应对疫情停摆的情况下，就避免了因展览取消而“开天窗”的困境。龙美术馆更是针对疫情，特别策划了“不期而遇”的主题展览。

“ ‘不期而遇’反响挺好的，因为疫情对大家带来了很大的一个阴影， 但是这个展览来了以后，我们开幕以后，迎来好多观众。”龙美术馆馆长王薇表示：“疫情之后，我们龙美术馆应该说非常努力地去策划，因为我们自己有策划，所以当时这个‘不期而遇’，就是我跟我的策划人一起想出来，就是要做一个比较新颖的，疫情以后人与人在美术馆的一个偶遇，包括在艺术家他们创作的作品中相遇。”

疫情后的相遇，让艺术家田学森在自己的个展开幕上应接不暇。

“这一次画展有的嘉宾是这几个月以来第一次出来参加开幕式。”田学森说。

在华山无人区一呆就是两三载的田学森，这次因为疫情被迫停留在上海，这对他已经是一种煎熬。

“但是也要感谢这样的一段时光。”田学森说：“因为人没有很多的往来，也不能出去，对创作来讲，也是出作品的日子。”

为了弥补疫情后国际大展的空白，宝龙美术馆连续举办三场国内艺术家个展。

“由于疫情的影响最大的就是涉外展览跟大型的群展不能做。有一个是国际的、艺术的车子跟科技与艺术的美学的一个策划展览，是跟德国的车展团队合作的，本来是从9月要跨到11月，也宣布结束了，暂停又取消这样子，对我们损失很大的。”宝龙美术馆副馆长吕美仪介绍：“我们就利用这一次把今年很多展览调整了，所以就陆续做了目前有三个好的个展的展览案例，然后希望通过这样的展览，让不同的案例呈现出美术馆的立场，跟大家去沟通。”

对于更多的艺术爱好者或者粉丝来说，宝龙美术馆最吸引人、嗨翻全场的还是那些国际大展，尤其是大型群展。

“因为上海是一个不缺好展览的城市，国际展览一直是兵家必争之地，因为它会带动的话题性跟稀有度，会让观众都会想要去参与。透过这些所谓的年轻人喜欢的有话题性的当代艺术展，让观众走进来。”吕美仪表示。

为了不放弃这块阵地，并为暑期档大展“探路”，宝龙美术馆尝试推出了“声音楞镜 感官实验室”新媒体艺术展览。这是一个新媒体艺术团队的创作项目，可以理解为大型群展的迷你版。期间邀请艺人张超做了两场跨界分享会，偶像的号召力让展览现场异常火爆。

（看看新闻Knews记者：王健慧 朱晓荣 实习编辑：耿舒悦）